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miércoles, 30 de septiembre de 2026

TEATRO JOVEN EN LAS MÁSCARAS

 Llega a la sala más acogedora de la Zona Colonial el ciclo Noches de Teatro Joven, un espacio vibrante presentado por el grupo Teatro Testarudo bajo la dirección de la talentosa actriz y comediante Aleja Johnson.

Durante todo el mes de octubre, Teatro Las Máscaras abre sus tablas al talento emergente y a la innovación escénica con un formato dinámico de doble función por noche: dos obras cortas (microteatro) en una sola velada donde el público podrá transitar por una montaña rusa de emociones que van desde el drama más conmovedor hasta la comedia más corrosiva y el stand-up.

Una propuesta fresca, íntima y cercana pensada para los amantes del buen teatro que buscan planes diferentes, historias ágiles y reflexiones profundas sobre las dinámicas humanas actuales.

Funciones: Viernes y Sábados 8:30 p.m. | Domingos 6:30 p.m.

🎟️ Boletas: RD$875 p/p
Disponibles en Tix.do


🚗 Parqueo en Plaza Colonial:
2 primeras horas: RD$50
A partir de la 3ra hora: RD$100
(Descuento al presentar boleta con sello de Redsati)

sábado, 15 de julio de 2017

Festival Nacional de Teatro; Hoy y mañana



Santo Domingo.-El Ministerio de Cultura, informa que la quinta versión del Festival Nacional de Teatro Santo Domingo FENATE 2017, continúa este sábado 15 y domingo 16 de julio,  con la puesta en escena de una selección de obras en salas de teatros  del interior y el Distrito Nacional.

El sábado 15 julio, a las 8:30 pm, la cartelera inicia con  la obra titulada ‘’Tiempo de mango verdes’’ de la compañía Teatro Utopía, en la Sala Ravelo del Teatro Nacional.


Este mismo día en  la sala La Dramática, del Palacio de Bellas Artes, será presentada  “Terapia”, bajo la producción de la compañía Noventu,  a las 7:00 p.m. 

Mientras que “Una mujer sola”,  será puesta en escena  en la Sala Otto Caro, del Teatro Guloya, a las 7:00 p.m.  a cargo de la compañía Tútu Teatro.

El público podrá disfrutar de ‘’Sexualmente hablando’’ a las 8:30 p.m., en la Sala Cristóbal de Llerena, en Casa de Teatro. 

La cartelera  correspondiente a este sábado concluye con la presentación de la obra ‘’ La muchacha de los libros usados’’  en la Sala Experimental Haffe Serrulle, Escuela de Arte Dramático, a las 7:00 p.m.  

Ofertas del domingo 16  julio. 

El  domingo 16, la cartelera inicia con la obra “El gallo electrónico”  bajo la producción de la compañía Trípode, en la Sala Máximo Avilés Blonda, Palacio de Bella Arte, a las 5:00 p.m.

En Bellas Artes, pero en la sala La Dramática se presenta la obra ‘’Hágase la mujer’’, bajo la producción de la compañía Karey, a las 7:00 pm.

En tanto que “Sexualmente hablando”  se pondrá en escena, bajo la producción de la empresa Producciones Joyce Roy, en sala Cristóbal de Llerena, Casa de Teatro, a las 8:30 p.m.

Esta programación del domingo concluye con la presentación de la obra “La muchacha de los libros usados”, bajo la producción del profesor Licelotte Nin, de la Escuela Nacional de Arte Dramático, a las 8:30 p.m.

sábado, 4 de marzo de 2017

Siguen tomando cianuro


Y se lo toman solo o con leche, siempre en #lamejorsaladeteatro #delabolitadelmundo: Teatro Las Máscaras




Laura Fiallo de A. @LFA72 
 @LasMascaras Muy buena, El Cianuro con leche o sin leche. Buen y sano entretenimiento. Mis felicitaciones a todos los actores #Teatro

jueves, 23 de febrero de 2017

Los personajes de "El cianuro, solo o con leche?"



Ángel Díaz encarna a Marcial, un detective mimado por su madre Veneranda. En "El cianuro, solo o con leche" este personaje muy peculiar busca resolver el enigma de un asesinato que está a punto de ocurrir.

¿Quién será el o la culpable?

Aún lo puede descubrir pues continuamos presentando en Las Máscaras, viernes y sábado 8:30 y domingo 6:30 Entrada general RD$500.00 por persona. Teatro Las Máscaras está situado en la Arzobispo Portes 56, Zona Colonial. Teléfono 809-687-9788

domingo, 19 de febrero de 2017

El cianuro, solo o con leche?





Aleja Johnson se apodera de las tablas para encarnar de una manera magistral el personaje de Adela, protagonista junto a Laura (Paola Ramos) y Justina (kirsys Núñez) de esta obra autoría de Juan José Alonso Millán donde el sarcasmo y el humor negro son la delicia. 

Elenco de "El cianuro, solo o con leche?
Dirigida por la actriz y directora Lidia Ariza, continúa presentándose en el Teatro Las Máscaras los viernes y sábados a las 8:30 y los domingos a las 6:30 p.m.

Testimonios "El cianuro, solo o con leche? RD

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Si desea disfrutar de buen teatro en República Dominicana, visite #lamejorsaladeteatro #delabolitadelmundo: Teatro Las Máscaras. Ahora con "El cianuro, solo o con leche? Donde las cosas no son lo que parecen ser








sábado, 3 de diciembre de 2016

Diciembre en Las Máscaras





“Navidad conoce Halloween” escrita por el joven dramaturgo dominicano Ángel Feradez, es una obra en verso que cuenta la historia de la pequeña Doll. Al perder a sus padres, la niña es llevada desde Ciudad Navidad hasta la Aldea Halloween a conocer a los únicos parientes que le quedan: la  familia Hallow.


Las diferencias entre Doll y su nueva familia traerán situaciones difíciles que entre carcajadas y sustos llevarán a un desenlace espeluznantemente hermoso. Una obra llena de magia para el deleite de toda la familia. ¿Te atreves a acompañar a Doll al lugar más oscuro y tenebroso en busca de una luz?


Ficha Técnica

Actores: Aleja Johnson, Rosi Martínez, Brian Payano, Kirsys Núñez, Raúl Vanderhorst y Paola Ramos

 Dirección: Lidia Ariza
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 Autor: Ángel Feradez
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Música: Aleja Johnson.

Horario: Diciembre sábado 3 y 10,  Domingos 4 y 11, 6:00 p.m.

Teatro Las Máscaras, calle Arzobispo Portes ·56, Zona Colonial. Teléfono 809-687-9788


miércoles, 6 de julio de 2016









 JULIO 6, 2016

Lidia Ariza asalta comedia con intenso papel dramático en Made In Dominicana

Made in dominicana parecía, desde su anuncio en Teatro Las Máscaras,   una suave comedia, pero no. Lo que finalmente se entrega, y todo por responsabilidad de  una tal Lidia Ariza,  la transforma en un drama sorprendente.



Luciano Garcia  (Osvaldo), Wendy Alba (Mabel)

Luego del éxito de Cita a Ciegas,  y sus 116 representaciones en Teatro Las Máscaras y en la que  Jorge Santiago reveló más de su ductilidad como intérprete al punto de que cargó con el Soberano como actor del año,  se pensaba que el entrañable teatrito de 50 butacas con 15 años de existencia, desde su apertura en marzo de 2001 y dirigido por la Señora Teatro Germana Quintana,  pasaría mucho tiempo antes de que la fuerte atmósfera del drama teatral volviera a aposentar sus reales.

No ha sido así. Con Made In Dominicana, texto original de la dramaturga argentina Nelly Fernández Tircornia, quien la escribió con el título original de “Made in Lanús“,  estrenada en 1986  y llevada al cine en1987, como “Made in Argentina“,  se logra un inusual episodio del teatro local: lo que aparenta ser una comedia “ligth” que recorre la cultura popular dominicana, y no con demasiado acierto, da un salto dramático en la segunda parte que eriza la piel y deja constancia de la fuerza de una Lidia Ariza a la que se debe tomar en serio más de una vez.

En el programa, la primera parte es puro vaudeville, tradición del humor distractivo sin segundas intenciones. Pero total apariencia que conduce a una sorpresa inesperada.

Elenco de "Made in Dominicana"

La primera parte transita entre los diálogos  y acciones teatrales que evocan esa dominicanidad casi folclórica.-urbana con la irrupción de los personajes que hacen Jose Manuel Rodríguez, (El Negro), Wendy Alba (Mabel) y Luciano García  (Osvaldo), los tres en una actuación de conjunto buena, pero nada el otro mundo. Habríamos aspirado a una excelencia interpretativa, apoyada en los zancos del quehacer escénico pero carente de la excelencia esperada. Probablemente, por haber asistido en el primer fin de semana en cartelera, no “habían cogido el piso” a sus roles. Se espera más de su rendimiento a partir de este viernes.

Y entonces….la sorpresa, la gratificación no esperada: la irrupción que revoluciona la emotividad del público   selecto de Las Máscaras, es Lidia Ariza,  (Yoly), quien desarrolla un proceso de intensidad escénica que arranca emociones y lágrimas, por la fuerza imparable de sus gestos, manejo de voz, incidencia de su mirada que se torna felina.

Su aprehensión de las líneas interpretativas de una mujer arraigada en su origen, resistida al deslumbramiento del sueño de dólares en las cunetas y las fantasías del entorno iniciado desde cero, sencillamente paga cualquier esfuerzo valido o inválido al dedicar tiempo y recursos para ir, tal cual se hace, casi con religiosidad, para encaminar pasos hacia el teatro encantador y mágico de la Arzobispo Portes.

La Ariza vuelve a los inicios de su carrera de drama, sabe entonar una paleta de colores interpretativos, se hace intensa, acelera su ritmo vocal y gestual en una secuencia que ya deberían ver quienes tienen el encargo de nominar para premios importantes de arte.

Si tiene el deseo de sorprenderse con un papel que no va a olvidar nunca, Made in dominicana, se vuelve a presentar desde el viernes en Teatro Las Máscaras. Disfrute la primera parte, ríase y goce, pero no se pierda la segunda, tras el intermedio y los platanitos fritos sin sal y el juguito de chinola que solo se puede ofrecer en este teatro amigable y puro.

Mercenazgo?

Dos empresas,  Colchones Pilowtop, de La Reyna, y el Banreservas, son las auspiciadoras del montaje de Made in Dominicana, en Teatro Las Máscaras. Debían ser más las que presten su concurso a estas actividades lúdico-culturales, pero esta vez solo dos han aportado su patrocinio. La situación se espera cambie una vez se apruebe el proyecto de ley sobre mecenazgo, que cursa en la Cámara de Diputados, postulada por Manuel Jiménez.

Sinopsis
De izquierda a derecha: Wendy Alba, Josema Rodriguez, Lidia Ariza y Luciano Garcia 

“Made in Dominicana”, es la historia de un matrimonio de clase media: El Negro y Yoly, él es mecánico, ella es costurera y que viven en Villa Juana. Su vida transcurre de manera sencilla, se quieren mucho y toman la vida con humor y optimismo. La llegada del extranjero de Mabel, hermana del Negro, y su marido Osvaldo, provocará una reflexión sobre la identidad nacional, ya sea dentro del país o fuera.

domingo, 26 de junio de 2016

Festival de Teatro en ruta final


El Festival Internacional de Teatro (FITESD-2016) será clausurado el lunes en un acto que será encabezado por el ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez.



Calendario del domingo 26.

Un total de 10 obras se ofrecerán el próximo domingo, empezando con “Me llamo Suleimán” (España), desde 6:00 de la tarde, en la Sala Carlos Piantini, del Teatro Nacional Eduardo Brito.

Asimismo, Chile entrega por segunda ocasión la obra “Víctor Jara, el comediante”, a partir de la 7:00 de la noche en la Sala Ravelo del Teatro Nacional “Eduardo Brito”.

La Compañía Nacional de Teatro ofrece una exquisita entrega de “Bolo Francisco”, desde la 7:30 de la noche, en la Sala Máximo Avilés Blonda, del Palacio de Bellas Artes.

Mientras que el Teatro Inmigrante pone en escena “A Frida ofrenda”, a partir de la 6:00 de la tarde, en la Sala la Dramática, palacio de Bellas Artes.

También México deleitará al público con la obra teatral “La subversión de las criadas”, a partir de la 6:00 p.m., en la Sala Monina Solá del Centro Cultural Narciso González.

Desde Portugal para los amantes del teatro se presenta “Al límite del dolor”, desde 7:00 de la noche, en el Auditorio del Centro Cultural Narciso González.

El Teatro Guloya ofrece “Don Quijote y Sancho Panza”, a partir de 6:30, en la Sala Cristóbal de Llerena, de Casa de Teatro. En ese mismo orden, pero esta vez, en la Sala Otto Coro, Teatro Guloya sube el telón con “La célebre historia de María Palito”, desde la 5:00 de la tarde.

En la sala Julio Alberto Hernández, del Gran Teatro del Cibao Santiago, se pone en escena “La danza de Mingó”, a partir de 7:00 p.m.

La obra venezolana “Panchito Mandefuá”, se presenta desde la 5:00 p.m., en la Sala Teatro Sur, del Centro Cultura Héctor J. Díaz, provincia de Azua.

Para el lunes 24, gran cierre.

El FITESD 2016 culmina el lunes con una serie de obras teatrales en las principales salas del Distrito Nacional.

En la Sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito cierra con el espectáculo “Monologo para un autor”, a partir de la 8:30 de la noche.

A la 7:00 de la noche, en la Sala Máximo Avilés Blonda, del Palacio de Bellas Artes, se presenta “Bolo Francisco”, de la Compañía Nacional de Teatro.

En tanto que el Teatro Inmigrante pone punto y final con la obra “A Frida ofrenda” partir de la 6:30 de la noche, en la Sala la Dramática, Palacio de Bellas Artes.

Además el Teatro Rodante Dominicano, pone en escena la obra “Son de la isla”, en la Sala Monina Solá del Centro Cultura Narciso González.

Para cerrar, la obra “Don Quijote y Sancho Panza”, se presenta a las 8:00 P p.m. en la Sala Cristóbal de Llerena, Casa de Teatro.

La ceremonia de clausura del FITESD 2016 está prevista para las 7 de la noche en la sala Máximo Avilés Blondas del Palacio de Bellas Artes, la cual estará encabezada por el ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez y la directora del festival, Karina Noble.


 La redacción DiarioSocial

lunes, 22 de febrero de 2016

Tu salud mejora cuando te ríes


Hay un viejo adagio sobre la risa es la mejor medicina. Es del todo correcto.



Es imposible sentirse estresado cuando te ríes. La risa ha demostrado ser beneficioso para la salud en un número de maneras. Cuando nos reímos nuestra fisiología, literalmente cambia. Nuestra presión sanguínea disminuye y nuestros beneficios para la salud del corazón. Hay una liberación de hormonas naturales “felices” del cuerpo las endorfinas, que elevan nuestro estado de ánimo y una reducción en la producción de hormonas del estrés adrenalina y cortisol. Tendemos a respirar más profundamente que es bueno para los pulmones y el suministro de oxígeno a las células. Nuestros vasos sanguíneos se relajan mejorar la circulación sanguínea.

Así finalizan las funciones en Teatro Las Máscaras

Además de esto, la risa tiene un efecto positivo en el sistema inmunológico y también el cerebro. También hay beneficios sociales. Es difícil estar enojado con alguien cuando te estás riendo. Una risa compartida fortalece las relaciones y mejora el trabajo en equipo. Es por ello que muchas empresas emplean cómicos para los días de desarrollo del personal. De hecho, el efecto global de la risa en nuestro bienestar es uno similar al efecto del ejercicio.

Entre la corrección política y el ajetreo general, las personas tienden a reírse de menos en estos días. En algún lugar de las que crecen año parece que perdemos nuestra capacidad de reír espontáneamente. Se estima que los niños ríen más de 300 veces al día en comparación con alrededor de 20 para los adultos. Los niños ven el lado divertido de casi cualquier cosa y se ríen de cosas que los adultos consideran como “tonto”. Tal vez son los niños que han conseguido hacerlo bien y son los adultos que están haciendo el tonto por no reír más.

Cada fin de semana la risa es nuestro alimento

El fallecido Leslie Nielsen tenía la capacidad de hacer que muchas personas se ríen. Sus papeles en Flying High y The Naked Gun películas (entre otras funciones) hicieron que millones de personas se ríen. Para ser honesto, mirando la escena premios de la academia de Agárralo como puedas 33 1/3 me hizo reír tanto que lloré. Incluso viendo de nuevo años más tarde estaba en lágrimas. El humor es un clásico y un sin fecha grado que mis hijos que han nacido algunos años después de la película se hizo también pintan a pesar de ser “una vieja película, papá”.

Entonces, ¿qué más se puede hacer para reír más? La lectura de los cómics en el periódico, ver comedias en lugar de películas serias, para conseguir una broma del día de calendario, ver vídeos divertidos en la red. Me atrevo a decir, incluso se ríen de los correos electrónicos de broma que hacen las rondas.

Algunas personas realmente luchan para reír y ahora hay clases que se ejecutan en la forma de reír. Hay incluso una forma de yoga de la risa. Por extraño que suene algunos de nosotros tenemos que volver a aprender a reír y este tipo de clases puede ser muy beneficioso.

El primer paso es un cambio de actitud. Todo tiene un lado divertido si nos fijamos para ello. La próxima vez, en lugar de sentirse frustrado en los eventos de la vida, se ríen de ellos. No podemos influir en todos los acontecimientos de la vida, pero podemos controlar cómo respondemos a ellos.

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miércoles, 13 de enero de 2016

Las quince primaveras de Las Máscaras



Por JOSELIN RODRÍGUEZ
j.rodriguez[@]hoy.com.do 
08 enero, 2016 2:00 am



Llegar a las quince primaveras es una época inolvidable para cualquier jovencita. Celebrar los 15 años es un momento de algarabía. Es cuando se va dejando atrás la niñez para iniciar dentro de poco la vida de adulto.

Esos apreciados años son los que va a celebrar el teatro Las Máscaras a partir del 15 de enero próximo. Sus fundadoras, Lidia Ariza y Germana Quintana, están satisfechas. Sus sonrisas y sus palabras son una constancia de lo que sienten. ¡Son tantos los logros y frutos recogidos en esta década y media! Sin embargo, cuando se lanzaron oficialmente en el 2001 con este proyecto no tenían ni la más mínima idea de cómo iban a parar. Aunque no estaban empapadas en el negocio, hubo personas -como el actor y productor Exmin Carvajal- que se sumaron a esta iniciativa.

“Ha sido un logro increíble, porque fue un proyecto que nació de un sueño. Nosotras fuimos aprendiendo sobre la marcha del manejo del negocio, pero ha sido un aprendizaje muy favorable y enriquecedor”, concuerdan.

La celebración iniciará el 15 de enero con la obra que les vio nacer y la que más veces han presentado: “Las locas del bingo”.
Un gran acierto. Haber iniciado el teatro Las Máscaras ha sido uno de los grandes aciertos que han tenido estas mujeres, que han encontrado en el teatro ese nicho para hacer grandes aportes a la escena dominicana.

Ubicado en la calle Arzobispo Portes, de la Ciudad Colonial, este espacio ha sido fiel testigo del trabajo laborioso de sus fundadoras, de los actores y de todo el personal técnico.

“Desde el 2001 hasta ahora hemos venido trabajando en la creación de nuevo público y nuevos talentos. Hemos hecho montajes que le dejan a la gente algo diferente y con calidad, pero más importante aún es que provoca algún cambio en sus vidas. En algunos de ellos, la audiencia es solo un espectador, pero en otros es una parte importante de su desarrollo”, asegura la actriz Lidia Ariza.

A su lado, la experimentada directora teatral Germana Quintana asiente, mientras rememora los recuerdos y enseñanzas que guarda de montajes como “Las viejas vienen marchando” o “Cita a ciegas”. “Con estas obras mucha gente se vio reflejaba porque estaban viviendo momentos parecidos a los que muestran las tramas. Invitan a que la gente viva a pesar de los problemas”, dijo Quintana.

Otro de los logros importantes que pueden exhibir es que han salido de su espacio natural para trasladarse a las escuelas y -en alianza con los ministerios de la Mujer y de Salud- presentar obras que dejan un mensaje positivo en los estudiantes.
Esa experiencia la vivieron cuando presentaron “La cigüeña va a la escuela”, que trata sobre la importancia de prevenir los embarazos en las adolescentes.

“A través de esta obra le decimos sobre lo vulnerables que son cuando están a expensas de otros. La violencia intrafamiliar es un tema que lamentablemente vivimos día a día”, señalan e indican que al final hay un panel con profesionales de la conducta humana que responden sus inquietudes.

Han tenido sus momentos. Pese a todos los logros, Lidia y Germana han tenido que pasar momentos a veces agrios con el público. En estos procesos han contado con la ayuda de su “bastión” Alicia García Santos. Ella es quien maneja ese público difícil que les ha tocado a veces. Algunas de las historias que le han pasado son debido a personas que quieren que les apaguen los abanicos y otras que quieren ocupar asientos ya reservados.

Descubriendo talentos. Además de caracterizarse por la calidad de sus montajes, el teatro Las Máscaras ha visto nacer a jóvenes figuras teatrales. Entre ellos están Aleja Johnson, Pamela de León y Bryan Payano.

Lidia indica que Cheddy García inició su trabajo actoral en Las Máscaras.
Allí han surgido figuras que están en los medios.

miércoles, 5 de agosto de 2015

Teatro UNAPEC celebra concurso anual


Quintana de Oro 2015




Este 1ro de agosto se celebró el  Concurso Anual del Grupo de Teatro UNAPEC, Quintana de Oro, en su XXII entrega, un concurso interno donde los integrantes del grupo escriben, dirigen, producen y actúan sus propias obras. Como recompensa, se premiaron 7 renglones en las categorías: Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Actor Secundario, Mejor Actriz Secundario, Mejor Producción, Mejor Dirección, Mejor Texto.

Las obras fueron evaluadas y seleccionadas por un jurado compuesto por actores, directores, dramaturgos y críticos de arte calificados. En esta ocasión el jurado estuvo como siempre encabezado por la Señora Teatro Germana Quintana, Lorena Oliva, Luis Dantes Castillo, Francis Mesa y Luciano García quienes escogieron  7 obras de un total de 21 propuestas:


1- Infieles
Lorena Oliva entrega el premio a Jessi Rodríguez (Mejor Actor)

Autor: Wilson Cabral
Director: Wilson Cabral
Actores:
Jessi Rodríguez
Ángel Díaz
Paola Ramos
Hanely Jimeno
Kirsys Núñez
Giovanna Sánchez



Francis Mesa entrega a las actrices Aleja Johnson y Hanelly del Rosario
quienes se llevaron el premio a la Mejor Actriz (Empate)





2- Un Día Para Morir
Autor: Alexis Vallejo
Director: Alexis Vallejo
Actores:
Wilson Cabral
Brian Payano
Aleja Johnson




Paola Ramos (Mejor Actriz de Reparto) recibe el premio de
manos de Luis Dantes Castillo



Luciano García hace entrega a
Franklin Veloz (Mejor Actor de Reparto) 





3- 365 Días
Autor: Emer Alvarado Directora: Aleja Johnson
Actor:
Emer Alvarado






4- Es Mejor Enamorarse
Autor: Ángel Díaz
Director: Ángel Díaz
Actores:
Wilson Cabral
Aleja Johnson
Alexis Vallejo




5- Amor Psicótico
Autor: Jessi Rodríguez
Director: Wilson Cabral
Actores:
Hanely Jimeno
Jessi Rodríguez
Franklin Veloz
Carlos Vázquez
Jeiko Payano


Jisell Sánchez recibe el premio al Mejor Texto
Entregan Doña Germana Quintana y Luciano García

6- Quisqueya Siempre Libre
Autor: Jisell Sánchez
Director: Wilson Cabral
Actores:
Jisell Sánchez
Brian Payano


Germana Quintana entrega a Wilson Cabral el premio
a la Mejor Dirección


7- El Jarrón Qialongh
Autor: Emer Alvarado
Director: Emer Alvarado
Actores:
Ángel Díaz
Franklin Veloz
Jisell Sánchez
Brian Payano
Jessi Rodríguez
Hanely Jimeno

Este año resultaron ganadores:

• Jessi Rodríguez Mejor Actor
• Hanelly Jimeno y Aleja Johnson Mejor Actriz
• Franklin Veloz Mejor Actor Secundario
• Paola Ramos Mejor Actriz Secundaria
• Wilson Cabral Mejor Director


Francis Mesa y Luis Dantes Castillo hacen entrega del premio
al Mejor Texto autoría de Jisell Sánchez

Como Mejor Producción el Jurado premió la puesta en escena de la obra “Quisqueya siempre libre”, autoría de Jisell Sánchez. Esta obra también ganó el premio a Mejor Texto.

En esta XXII versión del Quintana de Oro también se entregaron los premios correspondientes al 2014 en las categorías de:

• Premio del Público “La oficina” de Hanelly Jimeno
• Mención Especial Raúl Vanderhorst

martes, 28 de julio de 2015

Gracias al mejor público


Elenco de Cita a Ciegas con el  Maestro Salvador Pérez Martínez

Teatro Las Máscaras se siente altamente agradecido del mejor público de la bolita del mundo, el que asiste cada fin de semana a la mejor sala de teatro de la bolita del mundo


Esta es una pequeña muestra de  la gente maravillosa que ha presenciado "Cita a ciegas", obra que lleva más de 72 funciones ininterrumpidas.




miércoles, 8 de abril de 2015

Cadáver casi intacto tras 15 años causa revuelo en Baitoa


Cadáver casi intacto tras 15 años causa revuelo en Baitoa
Por Máximo Laureano. 8 de abril de 2015 - 6:00 am - 

Miembros de la  familia Valerio,  en Baitoa, han confirmado que se trata del cadáver de María Catalina, una anciana, fallecida  a mediados de la década de los años 90, tras sufrir un infarto.


BAITOA, Santiago.- Un cadáver profanado una tumba en el cementerio del distrito municipal de Baitoa, el cual conserva algunos rasgos casi igual  a los que tenía al momento de ser enterrado hace más de 15 años, ha desatado un  gran revuelo entre las autoridades  y los deudos.

Miembros de la  familia Valerio,  en Baitoa, han confirmado que se trata del cadáver de María Catalina, una anciana, fallecida  a mediados de la década de los años 90, tras sufrir un infarto.

Pese al tiempo el cadáver no se ha desintegrado y conserva casi intacto varios de los accesorios con los cuales fue enterrado,  como el vestido, un rosario y otros detalles, mientras que su piel luce como hubiese pasado por un proceso de disecado.

María Guadalupe Valerio, entrevistada por la periodista Yomaira Del  Rosario de “Informativo Teleantillas”, se identificó como  hija de la anciana María Catalina, afirmó que el cadáver  tiene  la misma posición que había adoptado el cuerpo de la anciana en vida, por  su enfermedad, la cual la obligó a estar recostada en una cama varios años, ya  que previo al infarto que le habría provocado la muerte,  habría sufrido  una parálisis parcial.

Testimonios recogidos en torno al hecho, entre los lugareños de Baitoa,  dan cuenta de que el cadáver pudo haber sido sacado por la falta de especio en el cementerio de la comunidad de Baitoa, donde desde hace varios meses llevan a cabo distintas manifestaciones en reclamo de que se construya un sacramental nuevo.

La colocación del cadáver a la intemperie, en el cementerio de Baitoa,  no solo ha desatado un  gran revuelo por los aspectos que tiene, pese al tiempo, sino que también ha abierto  las puertas a versiones de distintas sobre el hecho.

Sobre la situación del cadáver algunos han especulado que puede tratarse del efecto causado por los productos químicos inyectados al cuerpo, el cual hubo que dejar  tras días sin enterrar por asuntos familiares.

Los más devotos  creen que se trata de un milagro, una señal divina, otros han llegado más lejos y creen que la anciana tenía poderes que la han logrado mantener sin desintegrarse, más allá de su muerte física.

Entre el revuelo y las creencias,  algunos de los miembros de la familia de la señora,  también han expresado sus quejas por la forma en que fue sacado el cadáver de un nicho de una bóveda , que le habían cedido hace unos siete años.

María Guadalupe  manifestó que al ver como se ha tratado el caso y como han movido  el cadáver  de su pariente, esto la ha regresado a dolor  de tres lustros  atrás, cuando  tuvo que acudir al cementerio de la comunidad para el entierro.

Antes la polémica y las excusas de la persona encargada de velar por la seguridad del cementerio, quien alegó no haberse dado cuenta  de la situación hasta que vio el cadáver fuera del nicho,  los deudos de la anciana María Catalina, lograron  una autorización de la Policía, para llevarse el cuerpo  a la  casa, donde han habilitado  un espacio, para  hacer lo que sería un segundo velatorio, en espera de que se le asigne otro lugar para el descanso  del cadáver.